"Ain’t in LA" di Adéla: una storia agrodolce sull'immigrazione per inseguire i propri sogni
- Sara López González
- 3 ore fa
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Dalle sue radici nell'Europa orientale alle classifiche di Billboard: come la cantautrice slovacca ha trasformato la lotta tra ambizione e migrazione in un potenziale inno generazionale.
Da quando è irrotta sulla scena musicale con il suo EP di debutto, The Provocateur, la cantautrice slovacca Adéla ha dato molto di cui parlare. I suoi capelli rosa shocking, il suo sound hyperpop cupo, i testi di sfida e l'incorporazione del balletto in un universo apparentemente grezzo le hanno dato un'immagine di marca inconfondibile.
Tuttavia, la spinta di cui aveva bisogno per raggiungere il plauso globale è arrivata da quella che è probabilmente la sua canzone meno sperimentale ma più personale fino ad oggi.
Ain’t in LA, un brano ispirato a We Can’t Stop di Miley Cyrus rilasciato più di un decennio fa, utilizza le influenze musicali della stessa Adéla per raccontare la storia di come sia emigrata dalla Slovacchia agli Stati Uniti per realizzare i suoi sogni. Eppure questa canzone non parla solo di lei.
È una storia sull'immigrazione, sul bisogno di rappresentazione e sul potere dei sogni.
"I loro sogni non vivono a casa"
L'idea per Ain’t in LA è nata quando Adéla ha trovato vecchie foto di sua madre la quale, nella Bratislava comunista, creava il proprio stile di ispirazione occidentale indossando abiti usati. La sua storia rappresenta una generazione pre-globalizzazione per la quale trasferirsi all'estero, sia per prosperare che per seguire una vocazione, era praticamente impensabile.
Tuttavia, nel pre-chorus, Adéla canta che "le è stato insegnato che i suoi sogni non vivono a casa". È lì che inizia a parlare non solo per se stessa, ma per le generazioni nate dagli anni Novanta in poi: milioni di adulti e adolescenti cresciuti davanti a schermi che hanno insegnato loro a sognare, nello specifico a sognare il Sogno Americano. Sono giovani con ambizioni che i loro genitori e nonni non avrebbero mai potuto immaginare, ma pienamente consapevoli che per raggiungerle dovranno quasi certamente lasciare casa; altrimenti, potrebbero non farcela mai.
È questo messaggio diretto a "tutte le ragazze in quelle città sconosciute" che ha permesso alla canzone di fare il giro del mondo. Ain’t in LA non è un brano per ascoltatori passivi; è un'eco per tutte quelle persone che, come la stessa Adéla, sognano e hanno accettato di dover migrare, che sia in un'altra città o all'estero, per costruire il proprio futuro. E questi sogni non si limitano a grandi imprese come affermarsi nell'industria musicale. Possono essere aspirazioni quotidiane, come diventare un medico, un insegnante o un ingegnere, o persino qualcosa di fondamentale come avere semplicemente un tetto sopra la testa e vivere in pace.
Forse la scena più toccante del video musicale, nonché quella che cattura meglio il messaggio della canzone, è il momento in cui la cantante balla circondata da un gruppo di bambini vestiti con i tradizionali abiti slovacchi. Si crea qui una giustapposizione perfetta: i bambini eseguono passi hip-hop, un genere creato dagli afroamericani nei quartieri della classe operaia, indossando gli abiti folkloristici del loro paese davanti a una scritta Hollywood allestita in un quartiere operaio di Bratislava.
Tra i ballerini c'è una ragazza slovacca nera e la sua presenza aggiunge un tassello cruciale al messaggio: lo stesso paese che Adéla ha dovuto lasciare in cerca di migliori opportunità è, a sua volta, la casa di una nuova generazione i cui genitori hanno anch'essi cercato una vita migliore. È la prova che le identità e le mappe stanno cambiando ovunque, guidate in ultima analisi dal semplice atto di sognare.
Una pietra miliare per la Slovacchia
L'immaginario è sorprendente non solo in relazione alla canzone in sé. Per coloro che hanno seguito la carriera di Adéla fin da Dream Academy, il reality show prodotto dalla società di intrattenimento coreana Hybe per formare il gruppo ora noto come Katseye, questa scena ricorda un momento piuttosto controverso del suo breve percorso nello show.
Poco dopo il debutto delle Katseye, la casa di produzione ha rilasciato un documentario con filmati inediti da Dream Academy. Un segmento mostrava una sessione di terapia di gruppo con uno psicologo volta ad alleviare le tensioni che le concorrenti sentivano con se stesse e con le compagne a causa della pressione dello show. Le trainee americane hanno espresso la sensazione di non ricevere tanta attenzione quanto le candidate straniere, che ricevevano messaggi di supporto sia dai loro connazionali che da persone dei paesi vicini semplicemente per la loro nazionalità. A questo, Adéla ha risposto che "gli americani stanno finalmente provando ciò che gli slovacchi sentono da sempre, dato che non hanno mai rappresentazione".
È stato precisamente l'uso di quella parola, "rappresentazione", a scatenare un'ondata di dibattiti sui social media, portando ad attacchi personali e insulti contro la cantante. Oggi c'è un ampio consenso sull'importanza della rappresentazione mediatica; come ha celebremente notato la giornalista Gloria Steinem: "Se non puoi vederlo, non puoi esserlo". Un esempio calzante: a seguito della vittoria della Spagna ai Mondiali di calcio femminile, il numero di calciatrici tesserate è aumentato del 15,8% rispetto all'anno precedente. Quante di loro avrebbero anche solo pensato di toccare un pallone senza i trionfi di Alexia Putellas, Salma Paralluelo o Aitana Bonmatí?
Dobbiamo ringraziare i sociologi, i giornalisti e i pensatori americani della fine del XX secolo che hanno portato l'attenzione sulla necessità di vedersi riflessi sullo schermo. Tuttavia, questo quadro teorico porta con sé un'arma a doppio taglio: monopolizzando la conversazione sulla rappresentazione, la cultura americana rivendica anche l'autorità di decidere cosa sia valido e cosa no, chi ne ha bisogno e chi ne difetta. Nel caso di Adéla, la narrazione dominante sui social media imponeva che, essendo bianca, non avrebbe mai potuto soffrire di una mancanza di rappresentazione.
Attraverso la lente americana, Adéla rientra fra i "bianchi", una categoria omnicomprensiva che riduce tutti gli europei (escludendo, inizialmente, sebbene non attualmente, gli europei del sud) a una massa omogenea il cui destino finale è l'assimilazione nell'egemonia WASP (White Anglo-Saxon Protestant), l'eredità culturale dei coloni anglosassoni.
La stessa artista ha ammesso che, come immigrata europea bianca, ha meno probabilità di subire discriminazioni negli Stati Uniti rispetto ai suoi colleghi provenienti dai paesi del Sud del mondo. Tuttavia, ciò non invalida la sua tesi durante Dream Academy. Sì, le persone bianche ricevono una rappresentazione stragrande e positiva nella cultura americana e, di conseguenza, nella cultura globale; ma quelle figure bianche sono i Smith, i Johnson e i Williams. I Jergová come Adéla, i Shevchenko e i Kowalski sono rilegati a ruoli in cui, indipendentemente dal loro effettivo paese di origine, devono esagerare un accento russo per ritrarre cattivi, criminali e prostitute.
Ain’t in LA ha quindi servito come una boccata d'aria fresca, non solo per i sognatori di tutta l'Europa orientale, ma per chiunque provenga da paesi stereotipati proprio da quella Hollywood a cui sognano di unirsi.
Tre anni fa Adéla è stata la prima concorrente eliminata da Dream Academy. Oggi è la prima slovacca nella storia ad entrare nelle classifiche di Billboard. Si spera che la sua pietra miliare spiani la strada agli artisti dell'Europa orientale e agli artisti di tutto il mondo che seguiranno e, soprattutto, si spera che i talenti locali non abbiano più bisogno della validazione dell'industria americana per raggiungere il successo globale.
Ain't in LA è il terzo singolo dal suo album di debutto, Prima, che uscirà il 4 settembre insieme ad altre tracce come KGB o Red Bottoms.
